如何让美术课充满活力

　　如何让美术课充满活力

　　一群小朋友快乐地念着儿歌，在教室外面——美丽的自然界中，悠闲的上着美术课。这是一个多么令人向往的场面，然而我们现在却很少在美术课上看到这样的场景。我们现在看到的美术课更多的是：有的老师经常让学生临摹，而且要临摹的像；还有的老师对学生作业的要求太死板，允许画两只鸟，就不能画一只或三只，否则就拿不到好成绩，还要被批评。这样的美术课，学生画的很累，课堂上也没有欢乐，没有活力。美术课堂应该充满活力，让课堂“动”起来。结合自己的教学实践，谈谈如何让美术课充满活力。

　　一、创造教学情境，激活课堂。

　　美术课程标准指出“兴趣是学习美术的基本动力之一 ” 。如果教师不注意利用其优势因势利导，就不能引导学生深刻地感受美，激起他们强烈的探求欲。因此，教师首先应根据教材内容，依据小学生好奇、易兴奋、好探求的心理特征，创设适合每节课的教学情境，营造出艺术教学氛围，以趣激情、以趣生情。及时捕捉学生兴趣的激情点，使学生产生强烈追求艺术的情感，从而顺利引入教学内容。

　　人们常说，良好的开端是成功的一半。我觉得，每堂课情境的创设是至关重要的。因为，只有把学生带入到所学内容的情境当中，他们才有身临其境的感觉，才能更加投入，才能有感而发。比如，上《小雨沙沙》一课中，在课前我在教室里放上各种雨具：花伞、雨衣、斗笠等，并且上面还滴着水滴，让学生感受下雨时的情景，营造雨天的氛围。让学生一进教室就有种新鲜感，自然很快进入到情境当中。然后问：“你们喜欢下雨吗？下雨后，大地有什么变化？你会画哪些雨点？……”学生有了兴趣后，回答想象中的雨点也就丰富多彩。

　　所以说，教学情境的创设是十分有益的，也是课堂中十分必要的。它不仅调动了学生的兴趣，而且还打开了学生的情感，让学生愉快地受到教育。

　　二、空间的开放，激活课堂。

　　几十年来，甚至上百年来形成了一种习惯——在教室中上课。教室确实是我们实施教学内容的重要场所，但外面的世界更精彩。都说艺术来源于生活，我们完全可以在适当的时候让学生走出课堂，走进大自然，减少学生们的束缚感，给他们营造一个自由、大胆创造的良好氛围，从而提高美术课的教学质量。

　　如在《风来了》一课，我就带学生走出教室，来到操场，让学生亲自感受风的感觉，然后再进行创作，结果学生表现得淋漓尽致。多带学生走出教室，他们的想象力会更丰富。

　　如在第十册《各种各样的房屋》一课，上课前我先带领学生到外面观察各种不同风格的房屋。比如办公大楼、厂房、及各种风格各异的民居，学生们通过对真实建筑的观察，从房屋的外观入手，分析形体的结构特征，进行合理的块面分割……分析了它们的特点后，再进行各种各样房屋的写生。

　　春天是春暖花开的季节，枝头吐芽，百花争艳，是花的世界。于是在上《春天的花》一课时，我就抓紧时机和学生们一同来到郊外欣赏春天的美丽景色，同时观察各种美丽的花朵。他们在花丛中有的研究花朵的形状、有的在分辨花朵的种类、有的在数有几种颜色、还有的在互相追逐，感受大自然给他们带来的快乐。通过室外的活动，他们的作品丰富多彩，甚至创作出了许许多多不同种类的花朵，画中带上了他们丰富的想象。我想，如果在教室中上这堂课，这样的效果是不可能达到的。

　　所以说，利用课堂教学结合生活实际进行教学，往往可以达到意想不到的效果，从而提高美术课的教学质量。同时它可以让学生认识世界,认识自己，用自己的眼光看这个世界,充分发挥想象。使他们觉得学习美术是一件快乐的事情，明白美的东西来源于生活本身,生活中处处是美，我们应该好好享受生活给我们带来的这些“美”。

　　三、提倡大胆创作，激活课堂。

　　鼓励学生随意选择材料和不同的表现手法来画画，将使我们的课堂更显活力。告诉学生不要以为画画时只能用油画棒和彩笔，各种各样的材料都可以用。如《纸偶》一课，我就让学生运用了很多生活中的废旧材料，做出了一个个精美可爱的纸偶形象。

　　还有在创作的表现方法上也不要规定统一的标准。如我在《蜻蜓飞飞》一课时，学生带的材料多种多样，在学生创作时，有的在纸上绘画，有的用彩纸剪贴，有的用彩泥捏，还有的是综合运用各种方法进行制作，一幅幅不同的蜻蜓飞飞展现出来了。

　　所以说，在大胆创作的过程中，学生们自由、无拘无束的活动，认识了各种各样的材料，尝试了形式多样的表现方法，勇于创新，受到了美的熏陶，使我们的美术课真正充满活力。

　　四、创设合作学习，激活课堂。

　　合作是人类社会赖以生存和发展的重要动力。新课程所倡导的自主、探索与合作的学习方式，使学生能在教师指导下主动地、富有个性地学习。在美术教学中，如何让学生主动参与，让他们有兴趣，乐意去学，选择学生喜爱的活动方式十分重要。而小组合作已成为美术课上学生最喜欢的一种活动方式之一。在许多的课中我们都需要利用小组合作的方式来完成。

　　比如手工课《布贴风景画》，我就利用小组合作的形式。课前每小组长分配各自要带的工具，然后集体设计草图，接着讨论每个位置需要贴上哪种颜色、哪种面料的布，再由组长分配谁剪、谁组画、谁粘贴……同时我在一旁说：“每小组的作品完成后要进行评比，看看哪小组完成的作品最棒！”竞争永远是一剂课堂兴奋剂，这时每小组的积极性就更加高涨了，每当出现一点小问题，大家出主意解决，一个个为了小组能获胜表现得特别地卖力。所以，一幅幅优秀的布贴画很快就完工了。这些作品充分的让学生感到了集体力量的强大，逐步形成小组合作中的配合与信任的习惯，从而相互理解。

　　所以说，小组合作对学生的学习和认知有非常大的促进作用，它可以培养学生的团队精神、人际交往，使学生间增加了交流、欣赏。在过程中自主发现问题，激发学生探究解决问题、学习新知的欲望。有助于因材施教，弥补了一个教师难以面向有差异的众多学生的教学不足，从而真正实现让每个学生都得到发展的目标。

　　美术课程是陶冶学生高尚情操，提高学生审美，增强学生对自然生活的热爱，是一门重要课程。美术新课程标准提出：“通过学习美术，丰富学生的视觉。触觉，发展学生的空间思维和动手能力，激发学生的创造精神以及美术的实践能力，达到能用美术来表达自已的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善人格。使学生在轻松，愉悦中学习美术，掌握用美术表达自已情感、思想和对生活理解及方法。总而言之，美术课堂要贯彻新课标准的思想，让美术课充满生命的活力。