《赤壁赋》 (人教版高一必修二教案教学设计)

一、教学目的： 
1 体会课文景、情、理交融的特点。 
2 感悟语言运用的妙处。 
二、教学重难点： 
体会景、情、理三者内在的联系。 
三、 教学设计
1．解题：文体、背景、后人评价
2．听第一种录音，疏通词句
3、分析内容：明线，泛舟宴乐；暗线，心境变化
4、听第二种诵读及其中的赏析，总结
四、教学过程
一．文体简介
赋，始于两汉魏晋，“赋者铺也，铺采搞文（舒展散布），体物写志也。”例如司马相如的《子虚赋》，贾谊的《鹏鸟赋》，张衡的《两京赋》等。
苏轼的《赤壁赋》摆脱了魏晋时期铺陈浮华、罗列词藻的文风，紧紧围绕着自己的“志”，追求真情实景。这篇文章的景物描写虽然笔墨不多，但是意境创造真切情新，景物描写优美自然，抒发情感也真挚朴实。在创作风格达到炉火纯青程度，成了千古不朽的名作。
二．创作背景
苏轼出身于一个比较清寒的文人家庭，从幼年起就受到良好的文学熏陶，尤其是在父亲苏洵由发奋读书而入仕的影响下，早年便‘学通经史，属文日数千言”；苏轼中进土，年方21岁。
北宋王朝积贫积弱，内忧外患，危机重重，一大批有政治抱负和社会责任感的文人士大夫要求变法改革，青年苏轼也积极参与其中，多次上书。


宋神宗初年王安石推行新法时，苏轼倾向以司马光为首的旧党反对新法，从而卷入了上层政治斗争的旋涡，成为统治集团内部权利更迭的受害者。
宋神宗元丰二年（1079年）苏轼因“乌台诗案”被捕入狱（其实是谏官李定、舒擅、何正臣三人断章取义地摘出他讽刺新法的诗句进行诬陷。“乌台”即御使府），后经苏辙等人营救才免罪释放，被贬满黄州团练副使。
从“乌台诗案”到流放黄州是苏轼人生的重要转折，政治上失意访惶，精神上孤独苦闷。但是生性旷达的诗人在佛道和山水之中求得解脱，自号“东坡居士”，并写了千古传唱的《念奴娇•赤壁怀古》、《前赤壁赋》和《后赤壁赋》这样充满哲学意味，凝聚人生思考的名篇佳作。
苏轼，是上帝赐给中国古代文学的一个奇迹，他是书法家，画家，诗人，词作家，散文家，他是前无古人后无来者的全才奇才。无数的宦海风波和人生挫折铸炼了诗人宏大旷达胸怀。 
三．课文导入 
余秋雨先生有一篇散文叫《苏东坡突围》，这篇文章主要讲述苏轼因“乌台诗案”被贬黄州后的生活经历和心路历程。作者认为这段炼狱般的经历让苏轼真正走向了成熟，因此，在文末余秋雨写到（投影以下文字）：
“成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。勃郁的豪情发过了酵，尖利的山风收住了劲，湍急的细流汇成了湖，结果—— 引导千古杰作的前奏已经鸣响，一道神秘的天光射向黄州，《念奴娇 赤壁怀古》和前后《赤壁赋》马上就要产生。” 
四．配乐朗诵全文，要求听准字音，听出节奏，听对文章感情变化的处理。
五．朗读课文，疏通字词
1、通假字：
①举酒属客             属——嘱
②浩浩乎如冯虚御风     冯——凭
③山川相缪             缪——缭
④举匏樽以相属         属——嘱
2、活用词：
①舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇   舞、泣：使……跳舞，使……哭泣（使动用法）
②顺流而东也        东：东去（名作动）
③侣鱼虾而友麋鹿    侣、友：以……为伴侣，以……为朋友（意动用法）
3、特殊句式：
①凌万顷之茫然 （定语后置）
②何为其然也？ （宾语前置）
③而今安在哉？ （宾语前置）
④寄（如）蜉蝣于天地，渺（如）沧海之一粟。（谓语省略，省略句）
⑤而又何羡乎！   （宾语前置）
⑥是造物者之无尽藏也（判断句）
4、成语：
遗世独立、羽化登仙、如泣如诉、余音袅袅、不绝如缕、正襟危坐、
月明星稀、横槊赋诗、一世之雄、沧海一粟、逝者如斯、杯盘狼藉
六、文章内容：
第一节，写作者和朋友泛游长江，尽情尽兴。（“乐”）
第二节，写箫声哀怨，使客人的情感骤转。（由“乐”而“悲”）
第三节，吹箫客人论述了曲调哀怨的原因：
1、当年舳舻千里横槊赋诗的英雄现在在哪里？有为者尚且如此。
2、更何况我们生命短暂、有志无为者。
3、哀叹人生短暂，羡慕长江永恒。
第四节，作者阐述了自己的观点：
1、天地万物变与不变，只是两种不同的认识而已。
2、人与天地万物一样，都是永存的，对天地没有什么可羡慕的。
3、江上清风，山间明月，取之无禁、用之不竭这无穷无尽的宝藏，我们可以共同享用。
三层意思表达了作者乐观豁达的情怀。尽管政治失意，被贬黄州，但作者能以一种超脱的心境对待它，找到自己心理平衡的支撑点。
第五节，        客人转悲为喜。（由“悲”而“喜”）
七、写作特点——情景结合
景中有情：“清风徐来，水波不兴”“月出于东山之山，徘徊于斗牛之间”。按照魏晋
南北朝的一些文人写作的风格，就得将这四句话繁衍成一段或几段，极尽优美辞藻之能事。苏轼的四句则不然，他不是为写景而写景，而是用了极为简练的笔墨，却饱含了丰富的情意。清风轻拂人面，江上风平浪静。这两句话创造了一个宁静优美的环境，为下文写“乐”奠定了基础。“月出”两句，又活画出天上的情景。这“徘徊”真是神来之笔！从东山升起的月亮，似乎很理解人意，它慢慢升起，又不愿意离去，只在斗牛之间“徘徊”，好象愿意让人们尽情欣赏这美景；当然人们也希望月亮不要离去，他们需要这样一个优美的环境！写景带上了感情色彩，抒情又借助了景物的描写，真是情景交融。
情中有景：“纵一叶之所如，凌万顷之茫然”“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”。那个“纵”字“凌”字，多么传神！多么尽兴！这都非常真切地表现了苏轼泛游长江时的愉快心情。但同时又是写景，长江水平如镜，碧波万顷，一叶小舟在水上纵情飞驰，作者完全兴致勃勃，放飞心灵，忘情自然，飘飘欲仙。通过作者的想象，描绘出作者欲飞升成仙的情景，情中有景。
八、全文总结
春去秋来不萦于怀，成功失败不系于心，人生起落不碍于眼，于自然中获取人生的乐趣与力量，这就是苏轼的旷达与乐观。“成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张厚实，一种并不陡峭的高度。”（余秋雨《苏东坡突围》）
观照人生，回首萧瑟处，“也无风雨也无晴”。
《前赤壁赋》译文
壬戌年秋天，七月十六日，我和客人荡着船儿，在赤壁下游玩。清风缓缓吹来，水面波浪不兴。举起酒杯，劝客人同饮，朗颂《月出》诗，吟唱"窈窕"一章。一会儿，月亮从东边山上升起，徘徊在斗宿、牛宿之间。白濛濛的雾气笼罩江面，水光一片，与天相连。任凭水船儿自由漂流，浮动在那茫茫无边的江面上。江在旷远啊，船儿象凌空驾风而行，不知道将停留到什么地方；飘飘然，又象脱离尘世，无牵无挂，变成飞升仙果的神仙。
这时候，喝着酒儿，心里十分快乐，便敲着船舷唱起歌来。唱道："桂木做的棹啊兰木做的桨，拍击着澄明的水波啊，在月光浮动的江面逆流而上。我的情思啊悠远茫茫，瞻望心中的美人啊，在天边遥远的地方。"客人中有会吹洞箫的，随着歌声吹箫伴奏，箫声呜咽，象含怨，象怀恋，象抽泣，象低诉。吹完后，余音悠长，象细长的丝缕延绵不断。这声音，能使深渊里潜藏的蛟龙起舞，使孤独小船上的寡妇悲泣。
我有些忧伤，理好衣襟端正地坐着，问那客人说："为什么奏出这样悲凉的声音呢？"客人回答说："’月光明亮星星稀少，一只只乌鸦向南飞翔’，这不是曹孟德的诗句吗？向西望是夏口，向东望是武昌，这儿山水环绕，草木茂盛苍翠，不就是曹操被周瑜打败的地方吗？当他占取荆州，攻下江陵，顺江东下的时候，战船连接千里，旌旗遮蔽天空，临江饮酒，横握着长矛吟诗，本是一时的豪杰，如今在哪里呢？何况我和你在江中的小洲上捕鱼打柴，以鱼虾为伴侣，以麋鹿为朋友；驾着一只小船，举杯互相劝酒；寄托蜉蝣一般短暂生命在天地之间，渺小得象大海里的一粒小米。哀叹我们生命的短促，羡慕长江的无穷无尽。愿与神仙相伴而遨游，同明月一道永世长存。知道这种愿望是不能突然实现的，只好把这种无可奈何的心情寄托于曲调之中，在悲凉的秋风中吹奏出来。
我对客人说："你也知道那水和月的道理吗？水象这样不断流去，但它实际上不曾流去；月亮时圆缺，但它终于没有消损和增长。原来，要是从那变化的方面去看它，那么天地间的万事万物，连一眨眼的时间都不曾保持过原状；从容不那不变的方面去看它，那么事物和我们本身都没有穷尽，我们又羡慕什么呢？再说那天地之间，万物各有主宰者，如果不是我应有的东西，虽说是一丝一毫也不拿取。只有江上的清风，与山间的明月，耳朵听它，听到的便是声音，眼睛看它，看到的便是色彩，得到它没有人禁止，享用它没有竭尽，这是大自然的无穷宝藏，是我和你可以共同享受的?客人高兴地笑了，洗净酒杯重新斟酒。菜肴果品都已吃完，杯子盘子杂乱一片。大家互相枕着靠着睡在船上，不知不觉东方已经露出白色的曙光。
《前赤壁赋》赏析
无端受屈、含冤入狱的苏轼，在"乌台诗案"结案后不久，就被贬谪为黄州团练副使，所幸的是黄州地方官吏钦慕他的为人与俊才，非但不加管束，还常常任他在管区内纵情游山观水，而情豪兴逸的苏东坡则每游一地必有诗文纪盛，《前赤壁赋》与《后赤壁赋》就是这一时期留下的不朽名篇。
赋是介乎韵文与散文之间的一种文体，从战国时荀卿的《赋篇》创其名开始，先后出现了宏篇巨制的汉赋、骈偶讲究的骈文。这篇《前赤壁赋》是韵文，从头至尾换了十二次韵；像汉赋一样，采用主客答问的方式来阐述作者的思想、认识；又似骈赋和律赋，行文之中常使用排比与对偶，具备了"赋"的基本特征，但它又不为"赋"这种文体所拘泥，多处运用散文笔法，句式有时长短、有时整齐，参差错落，可以称得上是散韵巧妙结合、诗文和谐统一的佳篇，对辞赋体的发展与突破作出了巨大的贡献。
以往的游记散文，大多以纪游写景或于纪游中借景抒情为主，而东坡的不少散文，却开创了一种新的写法。在这些文章中，作者并不着意写景，而是以阐明哲理，发表议论为主。借题发挥，借景立论的独特风貌贯串于字里行间。《前赤壁赋》就是这种新型游记的一篇代表作。
宋神宗元丰五年（1082），也就是苏轼谪居黄州的第三年初秋，他与朋友驾一叶小舟，来到黄冈赤壁下的长江中赏月游玩，明月一轮映于波平浪静的江面，送爽的清风徐徐吹来，茫茫白露布满大江，水光山色与中天夜月相辉映，主客对酌于舟中，酒酣耳热后和着凄怆的洞箫声扣舷而歌，然后又从如怨如慕、如泣如诉的箫声中引出客人思古之幽伤和对人生如寄的慨叹，文章也就此由情入理，由感情的抒发到哲理的畅达，进而以苏子的对答把全文的主旨表露出来，"变"与"不变"的理论和"物各有主"的观点好似一剂"愀然"的灵丹妙药，使客人终于"喜而笑"。
《前赤壁赋》通篇以景来贯串，"风"和"月"是主景，"山"和"水"辅之，全文紧扣风、月来展开描写与议论。以风、月之景开卷，又于文中反复再现风、月形象。歌中的"击空明兮泝流光"则是由景入论的转折。客的伤感起于曹操的"月明星稀"，终于"抱明月而长终"、"托遗响于悲风"的悲哀，仍然不离"风"、"月"二字。苏子的对答，亦从清风、明月入论
惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。
景物的连贯，不仅在结构上使全文俨然一体，精湛缜密，而且还沟通了全篇的感情脉络，起伏变化。起始时写景，是作者旷达、乐观情状的外观；"扣舷而歌之"则是因"空明"、"流光"之景而生，由"乐甚"向"愀然"的过渡；客人寄悲哀于风月，情绪转入低沉消极；最后仍是从眼前的明月、清风引出对万物变异、人生哲理的议论，从而消释了心中的感伤。景物的反复穿插，丝毫没有给人以重复拖沓的感觉，反而在表现人物悲与喜的消长的同时再现了作者矛盾心理的变化过程，最终达到了全文诗情画意与议论理趣的完美统一。
之所以说《前赤壁赋》是苏轼散文的代表作，是因为这篇文章几乎包揽了苏文的主要风格特点。宋元明清以来，不少文人纷纷指出，苏文的风格是"如潮"、是"博"，也有的说是"汗漫"，是"畅达"，是"一泻千里、纯以气胜"，确实都很有道理，但又都不够全面、确切。从《前赤壁赋》来看，苏文的风格乃是一种自由豪放，恣肆雄健的阳刚之美。文中无论说理，还是叙事、抒情，都能"随物赋形"、穷形尽相，写欢快时可以羽化登仙、飘然世外；述哀伤时，又能拿动蛟龙、泣嫠妇作比；而苏文的舒卷自如、活泼流畅，在《前赤壁赋》中也不难发现，像"方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉！"这样的句子真是一气呵成，如同"行云流水"，挥洒自如。至于语言的精练生动、词简情真，就更是可以在文章中信手举来，毫不费力。"徘徊于斗牛之间"的"徘徊"；"渺沧海之一粟"的"渺"，都是一字千钧，读来似铿锵作金石声。《前赤壁赋》一文还充分体现了苏轼散文自然本色、平易明畅的特色，那种纯真自然之美给古往今来的无数读者带来了多么难忘的艺术享受。
 

王桂平