（2015.保定摸底）

翻译奇人许渊冲

邓郁

“杨振宁1957年获诺贝尔奖，王希季是70年代长征一号火箭首射成功。我是2014年才得奖，比振宁晚了五十(多)年啊!”93 岁的许渊冲鹤发白眉，声如洪钟，中气十足，讲到畅快处，还会把袖口往上撸。8 月 22 日，中国翻译协会在外文局礼堂为获得国际翻译家联盟最高荣誉“北极光奖”的他举行了盛大的授奖仪式。作为和傅雷、钱钟书同时代的资深翻译家，许渊冲已出版了120 多本译作，翻译了《楚辞》、《诗经》《西厢记》《唐诗三百首》《宋词三百首》等经典，被誉为“20 世纪下半叶中国典籍翻译历史上的丰碑”。

与他相伴了半个世纪的夫人照君则对我说:“许先生，是一个奇人啊。”

许渊冲是翻译界的“少数派”。多年来，翻译界强调译文要忠实原文。他的翻译却不拘泥于原作，讲求再创造。他认为翻译“要发挥译语优势”。这种“优势论”也成为了他在翻译界备受质疑和诟病的一点。陆谷孙、王佐良、许钧等翻译家都曾公开和他唱反调。

率性、张扬的个性，让他在崇尚低调的翻译圈子里“独树一帜”。不少人读许渊冲的回忆录《逝水年华》，既觉得痛快，又感叹此人毫不自谦。他重视感情，又难说谙熟“人情”。可谓在“狂作文章信手书，一章一句真性情”。

虽然在学术界备受争议，但在中国诗词的翻译成就上，许渊冲早已得到国内内外公认。自1980年起，他开始致力于把唐诗、宋词、元曲译为英法韵文。已故宾州大学教授顾毓琇赞誉许译：“历代诗、词、曲译成英文，且能押韵自然，功力过人，实为有史以来第一。”

但他的成功，却是从挨批斗开始的。1958年，许渊冲被打成右派。一次在烈日下挨斗，又热又累。他忽然想起毛泽东《沁园春·雪》，就默默在心里试着将其译成英文。“说来也怪，我一译诗，什么热、累、批、斗全都没了，眼里看到的仿佛只有‘山舞银蛇，原驰蜡象’，心里想到的只是‘略输文采，稍逊风骚’。等我把词译完，批斗会也结束了。”

在回忆录中，许渊冲更是不吝笔墨地描述母校西北联大。那时候的联大可谓大师云集。闻一多讲《诗经》，刘文典讲《史通》，罗庸讲唐诗，蒲江青讲宋词，萧乾谈“创作与译诗”，卞之琳谈“写诗与译诗”……这些都奠定了许渊冲的中国传统文化和西洋文化的根基。而他毕生追求的“从心所欲，不逾矩”的翻译准则，则来自于朱光潜和钱钟书的影响。受朱光潜的熏陶，他奠定了诗译的理论基础：不但要写景，还要传情；不仅存义，而且存音。他屡次写信向钱钟书请教诗词翻译中的问题，后者都不吝回信点拨，给了许渊冲无穷的动力。

北大畅春园的许家，一套70平米的简陋居室。其中最惹眼的陈设，莫过于满满当当的书架。那座透明的“北极光”奖杯即被搁在书架的最上层，不踮着脚，几乎意识不到它的存在。比起奖杯，许渊冲更亲近的是书桌上的绿格白底稿纸、放大镜，和一台看不出年代的长城台式电脑。“翻译是他一生中最重要的事。他在我心中就像是普罗米修斯，永远进行着自己的事业”。和许渊冲相交甚笃的翻译家许钧说。

如今他的作息如钟表一样规律：早9点到阳台做操，早饭后翻译《莎士比亚集》，午睡后看看报纸，晚7点收看《新闻联播》，饭后接着翻译，直到深夜。有时他会半夜里坐起，打开电灯，把梦里想到的东西写下，生怕第二天忘记了。

晚年的许渊冲爱读《参考消息》，常看《海峡两岸》。早年在西南联大受到的自由民主思想熏陶，现在被包裹在一颗浓烈的爱国心里。他心里时刻怀揣着让中华文化成为世界文明主流的愿望。他引用杨振宁的话：“‘我一生最重要的成就是帮助克服了中国人觉得自己不如人的心理。’英文和法文是英美人和法国人的最强项，中国人的英法文居然可以和英法作家比美，这也可以长自己的志气，灭他人的威风了。”许渊冲已年过九旬，但精神矍铄，正如朱自清的旧诗所云：“但得夕阳无限好，何须惆怅近黄昏！”

（节选自2014年第9期《人物周刊》，有删改）

【相关链接】

①许渊冲，北京大学教授，翻译家。被誉为“诗译英法唯一人”，1999年被提名为诺贝尔奖候选人。2010年，中国翻译协会授予他“翻译文化终身成就奖”。2014年8月2日荣获国际译联最高荣誉“北极光奖”，系首位获此殊荣的亚洲翻译家。

②杨振宁、王希季都是许渊冲西南联大时期的同窗。

（4）文章结尾援引朱自清的诗句“但得夕阳无限好，何须惆怅近黄昏”来评价年过九旬的许渊冲。你是如何理解这句话的？请结合材料谈谈你的看法。（8分）

（4）（共8分，以下四点，每点2分）

观点：这句话充分表现了许渊冲虽年过九旬仍执著进取、坚持作为的积极乐观精神，表达了作者对许先生的欣赏和肯定。（2分）

①许渊冲93岁获奖，虽比同学杨振宁、王希季都晚很多年，但发言时激情澎湃，声如洪钟，中气十足，体现其老而弥坚的乐观精神。（2分）

②许渊冲晚年勤奋译著，坚持不懈。有时深夜也会坐起，把梦里想到的东西写下，体现其积极作为的进取精神。（2分）

③许渊冲晚年常看《参考消息》《海峡两岸》，关注时事。这种心系天下的爱国情怀，充分体现其耄耋之年仍以天下为己任的担当精神。（2分）

（2015.河南豫南九校第三次联考）

刘文典：世上已无真狂徒

徐百柯

2005年岁末，红学界颇不安宁，于是遥想当年，西南联大教授刘文典这样讲《红楼梦》：其时天己近晚，讲台上燃起烛光。不久，刘文典身着长衫，缓步走上讲台，坐定。一位女生站在桌迎用热水瓶为他斟茶。先生从容饮尽一盏茶后，霍然站起，有板有眼地念出开场白“宁-吃-仙桃-一口，不-吃-烂杏-满筐！仙桃只要一口就行了啊……我讲《红楼梦》嘛，凡是别人说过的，我都不讲；凡是我讲的，别人都没有说过！今天给你们讲四个字就够了。”于是他拿起笔，转身在旁边架着的小黑板上写下“蓼汀花溆”四个大字。这次讲座原定在一间小教室开讲，后因听者甚众，改为大教室，还是容不下，只好改在联大教室区的广场上，学生席地而坐，洗耳恭听刘教授高论。

刘氏在西南联大开《文选》课，不拘常规，常常乘兴随意，别开生面。上课前，先由校役提一壶茶，外带一根两足来长的竹制旱烟袋，讲到得意处，就一边吸着旱烟，一边解说文章精义，下课钤响也不理会。有一次，他却只上了半小时的课，就忽然宣布说，今天提前下课，改在下星期三晚饭后七时半继续上课。原来，那天是阴历正月十五，他要在月光下讲《月赋》一篇。有学生追忆：届时，在校园里月光下摆下一圈座位，他老人家坐在中间，当着一轮皓月大讲其《月赋》，“俨如《世说新语》中的魏晋人物”。

刘文典讲课时，同样是守旧派人物的吴宓也会前去听讲，而且总是坐在最后一排。刘教授闭目讲课，每讲到得意处，便抬头张目向后排望，然后问道“雨僧（是宓的字）兄以为如何？”每当这时，吴教授照例起立，恭恭敬敬地一面点头一面回答：“高见甚是，高见甚是。”两位名教授一问一答之状，惹得全场为之暗笑。

一日，日机空袭，警报响起，联大的教授和学生四下散开躲避。刘文典跑到中途，忽然想起他“十二万分”佩服的陈寅恪身体羸弱且目力衰竭，于是便率几个学生折回来搀扶着陈往城外跑去。他强撑着不让学生扶他，大声叫嚷着：“保存国粹要紧！保存国粹要紧！”让学生们搀着陈先走。这时，只见他平素藐视的新文学作家沈从文也在人流中，便顾不得自己气喘如牛，转身呵斥道：“你跑什么跑？我刘某人是在替庄子跑，我要死了，就没人讲《庄子》了！你替谁跑？”

刘文典多年潜心研究庄子，出版了十卷本《庄子补正》，陈寅恪为之作序，推崇备至。曾有人向刘氏问起古今治庄子者的得失，他大发感慨，口出狂言道：“在中国真正懂得《庄子》的，只有两个人。一个是庄周，还有一个就是刘某人。”狂则狂矣，当下不少见，但其背后那股子傲骨嶙峋的气度，却是今人学不来的。

1928年，蒋介石掌握大权不久，想提高自己的声望，曾多次表示要到刘文典主持校务的安徽大学去视察，但刘拒绝其到校“训话”。后来，蒋虽如愿以偿，可是在他视察时，校园到处冷冷清清，并没有他所希望的那种隆重而热烈的欢迎场面。一切皆因为刘文典冷冷掷出的一句话：“大学不是衙门。”

后来安徽发生学潮，蒋介石召见刘文典。之前刘氏曾有豪言“我刘叔雅（“叔雅”为刘文典的字）并非贩夫走卒，即是高官也不应对我呼之而来，挥手而去。蒋介石一介武夫耳，其奈我何！”见面时，刘称蒋为“先生”而不称“主席”，蒋很是不满。进而两人冲突升级，刘文典指着蒋介石说：“你就是军阀！”蒋介石则以“治学不严”为由，将刘当场羁押，说要枪毙。后来多亏蔡元培等人说情，关了一个月才获释。

后人赞曰“好个刘文典，名士风流，还是狷介狂人？我不知道，我能知道的是，今天，这样的知识分子已无处寻觅，所谓‘风流总被雨打风吹去’。”

——（本文选自徐百柯《民国那些人》）

【相关链接】

刘文典（1889-1958），安徽合肥人，字叔雅。现代杰出的文史大师，校勘学大师与研究庄子的专家。原籍安徽怀宁。历任北京大学教授、国立安徽大学校长、清华大学国文系主任。终生从事古籍校勘及古代文学研究和教学。著有《淮南鸿烈集解》《庄子补正》《三余札记》等。

（4）文章的最后一段说：后人赞曰：“好个刘文典，名士风流，还是狷介狂人？我不知道，我能知道的是，今天，这样的知识分子已无处寻觅，所谓‘风流总被雨打风吹去’。”你是否赞同此观点？联系全文及现实，说说你对此的理解。（8分）

（4）（8分）肯定，

狂来自其真才实学，潜心研究学问，并有所成就；（2分）

狂来自于旧时中国知识分子在权势面前，勇敢地捍卫学校的独立和知识分子的尊严，捍卫这所神圣殿堂的纯净的伟大精神。（2分）

现实生活中，很多所谓学问家趋炎附势，拜金，人云亦云，学术风气极坏，我们应该坚守自己心灵的一方净土，不受浮躁世俗的影响，真做学问，做真学问，不媚俗，保持一身傲骨。（2分）

（2015.四川绵阳第二次诊断）镜里镜外的梵高

①我曾去一家画店买扇面，和老板聊开来．我说你可以拍下店里的画放到网站上作为宣传。他摇摇头说，没用的。我诧异地问，怎么了?他说，现在绘画市场萧条，除非是名家的画，不然无论怎么宣传都没人买的。你看我店里的这幅画，是我那生活在北京的侄子的，花了半年时间画了这幅油画，一直没有卖出去，急得要砍掉自己的右手了!现在把画丢在我店里．我更惊讶了，精神理想和物质生存的矛盾竞能达到这样的境界。

②想起了我脑海中常常出现的画面，那是1922年丰子恺先生在《谷诃生活》(梵高当时译作谷诃)一书里所描述的画面： “他背脊上负着极大的画布，摇摇摆摆地在田野中步行……他又屡屡遗弃画布在地上，自己完全不介意。他并不想从这等作品获得什么利益，已经描出了，就不顾它。有的时候他画毕了一幅画，就把它遗留在写生的场所，独自回家。”

③梵高虽也同样贫穷，可是他的心态和现代的这位画师迥然不同。

④梵高，一个痴狂作画的疯子，踽踽独行的天才。

⑤他画了很多自己的自画像，那画笔是镜面，自画像是镜子里的和艺术颜料融为一体的他。镜里的梵高是虚幻的，这幅幻影的对角线上才是真实的梵高。

⑥然而不理解他的世人看见的是镜子里的梵高，是当时的人们心里猜测的，不曾触到的梵高。

⑦有人说梵高的耳朵是自己割掉的，有的说是在他和高更起冲突时高更割掉的，有人说他被割掉的是右耳，因为画里的他是右耳被白布包裹着的，有人说是左耳，因为梵高是对着镜面画出了自己。

⑧他在美术商品店做学徒的时候——人们看见镜子里的他：孤傲、蔑视—切，因为他用冷眼嘲笑那些前来购买美术店里的名画的人们，和美术店经理大吵一架后卷铺盖走人。镜子外的他鲜有人懂：已经悟得真正的艺术的妙谛，在他看来那些所谓的名画没有达到他的艺术标准，而他苦于自己的画作竟还没有被赏识的机会，只有冷冷地看着那些名作被人挟了大笔的金钱前来膜拜。他也没有心计，不会掩饰自己内心真实的想法，也不肯装出谄媚的模样讨好顾客，不愿说着和内心世界截然相反的话。

⑨他和世人隔着一面镜子，明明他抬起的是左手，世人看到的是右手。明明他画的是如今价值上亿的艺术品，当时的世人看到的是不值一文的糟粕。

⑩镜子里的他：性格是阴郁的、沉默而寡言，毫无风采。在巴黎学画时，已经三十三岁的他坐在古代雕刻的石膏模型面前，背后一群青年同学在那里窥探，窃笑他。镜子外的他：一旦绘画起来就是热情的、灵动的。他画画的时候好像浑身都燃烧起来了，是那些绚烂的颜料踩羞他的思想脉络跳着火舞，活跃纸上。

（11）镜子里的他：极端的，恶意的，狼狈的，他曾身无归宿，寄宿当时有名的画家、他的妹婿莫夫的家，却又打碎莫夫的石膏模型，而后仓皇逃走．镜子外的他：他不喜欢自命为大画家，又拿出石膏命令他画毫无生命的作品的莫夫的作为。在后来研究神学后的一段时间，他整日苦口宣教，身心都疲惫于才肯休息，把自己的生活费都让给穷人使用了。梵高的父亲见到儿子时，梵高穿着破旧的短彩在一间污秽的小舍的稻草堆里睡觉。过度疲劳、睡眠不足、极度贫穷，他穷得只剩画儿了。他还曾将父亲寄给自己的原本就不多的生活费让了一大半给了一个抚育五个无父小儿的孤苦伶仃的母亲。

（12）镜子里的他：不晓得迎合俗众的心理，完全抛却利害得失，只顾着自己的性子作画，农民都不肯给他做模特儿，嫌人品古怪画风狂热的他画得太丑陋。镜子外的他：他所选的题材—殷是劳动者，所产的画，大部分是劳动者的生活的深刻表现。疲劳的人，忧愁的人，病苦的人，一直不离开他的脑际，他从不画一切上流社会的人物。《食马铃薯的人们》便是他有着这一绘画题材倾向的荷兰时期的伐表作品。他体察人民疾苦，他乐予救助助，他看起来愚钝，不会也不愿按照“市场价值”来绘画，可是他一直懂得追随真理．这就是真实的梵高。

下列对文章的理解不正确的两项是： (4分) 、

A.第①段中，作者用一位现代画师在作品卖不出去时焦灼、绝望的情节，自然引出了下文：梵高面对物质贫穷时拥有与这位画师迥然不同的心态。

B．梵高在田野中疯狂作画，却又“屡屡遗弃画布在地上，自己完全不介意”，是因为他的画无人欣赏，卖不出去，他只能做出如此无奈又愤激的举动；

C．在当时几乎所有入眼里，梵高是阴郁而孤傲，沉默而寡言，狼狈而极端，不懂得按照市场价值绘画的生活困窘；画风狂热而又人品古怪的失败画师。

D．在文中，“镜子里的梵高”有双重的含义，既指他对着镊子画出来的自画像，也指无法理解他的人所看到的他的外在的、浅表的、非真实的形象。

E．本文采用对比的手法，巧妙地将“镜子里”与“饿子外”的梵高进行对比，既突出了梵高性格的多样性，也有力地抨击了当世之人的无知与愚昧。

答案：B、E

【解析】

试题分析：回答本题，需要在整体把握文本的基础上进行分析归纳。先审清题干的要求，再把备选项与文本内容逐项比对，回归原文，判断对错。

B.梵高丢弃画作是因为“他并不想从这等作品获得什么利益，已经描出了，就不顾它”，

他追求的是作画的过程而非卖画的结果； E.“有力地抨击了当世之人的无知与愚昧”有误）

考点：分析作品结构、概括作品主题

“镜子外”的梵高是一个怎样的画家?请简要概括。 (6分)

答案：梵高是一个无心计、不媚俗，甘于清贫生活，体察人民疾苦、乐于救助他人，对绘画充满热情、坚持追求艺术纯粹性的画家。

【解析】

试题分析：本题考查学生对传主形象特点的分析。对人物形象的塑造，可以从正面和侧面进行，学生只要认真阅读，找到对传主进行直接和间接描写的句子就可以了。

考点：赏析领悟作品的形象、内涵、艺术魅力

第⑩段中划线的句子富有表现力，请加以赏析。(6分)

答案：①运用夸张手法，准确生动地表现出梵高作画时的投入与澎湃的激情；②运用拟人手法，赋予颜料以人的动作与情态，形象地展示出梵高作画时恣意挥洒、通过颜料准确表达自己思想的情状；③整个句子形象地写出了梵高作画时的热情与灵动；④与他平日的“阴郁的、沉默而 寡言，毫无风采”形成鲜明对比。

【解析】

赏析重要句子，应该从句子的修辞、句式特点、句子含义等方面着手，一一列举出来就可以了。用夸张、拟人的修辞，主要是为了刻画传主作画的情态。

考点：体会重要语句的含意、鉴赏作品的语言艺术。

“精神理想与物质生存的矛盾”具有普遍性，请结合文本谈谈你的理解。(6分)

答案：参考角度

①坚持自己的精神理想而不顾自己的物质生存条件。

②实事求是，加以调整：或者根据自己的物质条件调整自己的精神理想，或根据自己的精神理想改变自己的物质生存条件。。

【解析】：

试题分析：此题考查学生对文章的个性化解读和有创意解读的能力。“精神理想与物质生存的矛盾”具有普遍性，那么，既可以说坚持理想放弃物质生存条件，也可以说根据物质条件来调整自己的精神理想。选择无论选择哪一个，学生只要言之成理就可以。

考点：对作品进行个性化阅读和有创意的解读。

（2015.江苏徐州第一次质量检测）阅读下面的作品，完成16～18题。

中国的孝道

朱大可

①有这样一则“公益广告”：一位年轻母亲睡前给母亲端水洗脚，幼子为此深受感动，遂端来一盆热水要给自己的母亲洗脚。洗脚、下跪和磕头的闹剧，从旧帝国一直上演到民国，始终没有终止的迹象，只是在“新文化运动”之后，它逐渐遭到人们的唾弃。但今天，在道德全面滑坡的背景下，那些发霉的旧风俗开始卷土重来，成为转型中国的“亮丽风景”。

②但国人的孝道传统，往往表演甚于实绩。目前的种种亲情表演不过是这种“秀孝传统”的变种而已。在所谓“亲情经济”的浪潮中，母亲节被强大的市场之手弄成了鲜花节或蛋糕节，面临着被庸俗化的厄运。美式文化的渐染，又让很多年轻人怀着崇拜心理，模仿西式传统，把示爱当作时髦，把表演当作品位。

③中国封建社会的孝道，无非是专制主义在家庭结构中的映射。它从未承载过真正的爱与亲情，而仅仅重申长辈对晚辈的微观权力。它拒绝家庭成员的人际平等，无视晚辈的人格尊严，进而摧毁主体的独立建构，由此导致服从性和工具性人格的茁壮成长。

④如何阐释“孝”的含义，这无疑是问题的关键所在。儿女跟父母的关系，首先应当建立在人格平等的价值观上，任何一种下跪和磕头的行径，只能把“孝”引向“顺”，也即表达谦卑和顺服的语义。这种所谓孝道，背离了自由、平等和博爱的人本主义价值基线，跟爱没有任何本质性关联。

⑤母亲节源于希腊，人们借此向奥林匹斯山上的众神之母赫拉致意；现代母亲节则源于一名叫做安娜?贾维斯的美国女士，她力主设立纪念日来劝慰那些在战争中丧子的母亲，同时创立母亲节来表彰全球母亲的伟大成就。全世界的儿女都知道，我们应在这一特殊的节日里重申母爱的伟大，对母亲报以更为炽热恒久的情感：学会倾听她们的教诲，尊重她们的抉择，跟她们成为最亲密的朋友，并学会在她们老去之后，照料其衰弱的身体和安慰其孤寂的灵魂。但这绝不意味着我们必须以下跪和磕头来表演各类滑稽的“孝行”。母亲珍爱并引为自豪的，不是那些磕头虫和软脚蟹，而是有尊严地站着的孩子。（有删改）

16.请概括本文的论述思路。（6分）

17.文章第②段中“变种”的表现有哪些？（6分）

18.从全文看，作者认为真正的“孝”应当是什么样的？（6分）

16.（6分）①首先指出旧风俗卷土重来的现象；②接着揭示传统孝道的实质；③最后提出

“孝”的正确做法。（每点2分）

17.（6分）①孝道被市场庸俗化；②孝道被西式化。（每点3分）

18.（6分）①注重实绩；②承载真正的爱与亲情；③要建立在家庭成员人格平等的价值观上；④报以炽热恒久的情感。（每点2分，答出三点即可）

（2015.江西重点中学盟校第一次联考）周汝昌：诗成掩卷去，脂斋余香沉

徐怀谦

结庐在人境，而无车马喧，周汝昌先生庶几近之。这位95岁高龄的著名红学家5月31日在家中悄然离世，他的女儿周伦苓对外表示，按照父亲遗愿，不开追悼会，不设灵堂，让他安安静静地走。

周汝昌是继胡适等诸先生之后，新中国研究《红楼梦》的第一人，享誉海内外的考证派主力和集大成者。他于1953年出版代表作《红楼梦新证》，将《红楼梦》实证研究体系化、专门化，被誉为“红学史上一部划时代的著作”；他的另一部代表作《石头记会真》是他历经50余载潜心努力，对11种《红楼梦》古钞本的汇校勘本，堪称当今红学版本研究之最。另出版有《曹雪芹》、《红楼梦与中华文化》、《献芹集》等数十部专著，涉及红学领域各个层面。

因痴迷《红楼梦》，老人的书斋就叫脂雪轩，那自然是脂砚斋和曹雪芹的合称，研红则用了近70年，痴到不记得自己家人的生日，却对曹雪芹的生日、忌日记得一清二楚。正如老人所言，痴方能执著，方能锲而不舍。几十年下来，老人著述等身，尤其是晚年，研究成果呈现井喷的态势，继《周汝昌红学精品集》之后，《红楼夺目红》5个月内连续7次印刷，创下学术书畅销15万册的纪录。

要知道，周汝昌先生继1954年双耳失聪之后，1974年又因用眼过度，两眼近乎失明，右眼只有0.01的视力。可以想见，能取得如此丰硕的学术成果，先生要付出怎样的艰辛！

红学家梁归智认为周先生是一个“解味道人”，是解曹雪芹味道的人。梁归智用“痴人”和“赤子”这两个词语形容周汝昌
，他说周先生的一生全部投入到红学研究中，为红学发痴，为人单纯。周先生使曹雪芹《红楼梦》的真思想、真艺术大白天下。有了周汝昌的研究，读者才理解了真正的《红楼梦》，而不是被原来真假合一的《红楼梦》所蒙蔽。

周汝昌不仅仅是个红学家，还是中华文化学家。治学以诗词理论及笺注、赏析和中外文翻译为主，后从事曹雪芹及《红楼梦》研究。

老人年轻时酷爱曲艺、民族乐器，尤爱京剧，喜听反二簧，还曾粉墨登场，在《春秋配》、《虹霓关》、《三堂会审》中扮演过小生。老人晚年有两大爱好，一是作诗，二是书法
。1970年，周汝昌由干校调回北京后，想到曹雪芹的诗连一首也未能流传至今，不禁无限惋惜。忽然想到雪芹为他的好友敦诚题的《琵琶行传奇》只剩末二句，就异想天开，斗胆续补，一共试补了三首，后来其中一首传了出去，竟使一位红学家认定是雪芹原作，险些闹出大笑话。周汝昌的书法也自成一体。他长期致力于中国的书法理论研究，曾和朋友讲过：“平生在书学上所下功夫，比红学要多得多。”有人当面夸他的字是“瘦金体”，他不以为然，说：“‘瘦金体’是宋徽宗所创字体，法出薛稷；我习右军，与之无涉。”

老人一生淡泊名利，脂雪轩内陈设简单，唯一现代化的设备就是一台电脑，是他的女儿兼助手周伦苓帮他打印文稿用的。老人不喜欢对着录音机口述，而是坚持在纸上笔走龙蛇，然后由女儿打印出来，一方面是为了亲近笔墨纸砚，另一方面是为了保持文字的个性。

《周汝昌梦解红楼》有一首封底诗：“梦解红楼日月长，奇情异彩细参商。零笺碎
墨皆堪念，中有微怀一瓣香。”如今斯人已逝，他留给后人的，不仅仅是红楼的奇情异彩，还有中华文化的一瓣心香。（略有删节）

[相关链接]

综数十年考证成果，周汝昌认为，红学与甲骨学