设为首页
加入收藏
文体功能的运用与学生鉴赏能力的培养
摘要:准确地把握文体“编码”、“解码”功能是文学研究的基本依据,是研究作家作品及创作风格的必要前提,是提高学生文学作品鉴赏能力的有效途径之一。
关键词:文体;解码;编码;解读
当今世界飞速发展,新生事物不断涌现。科学的发展,使很多事物更趋于多元化,出现了很多新兴的边缘学科,文体学就是其中之一。文体学是现代语言学、文艺学、美学、心理学等学科高度发展、相互渗透的产物,同时文体学又处于较高的学科层次,具有一定的独立性、边缘性、综合性等特点。在高师文学专业课的教学中根据文体学的功能、特点,从多角度、多侧面探讨作家各自不同的创作风格及主题内涵等等,可以有效提高学生对文学作品的鉴赏能力。
何为文体?朱星的《新文体概论》指出,文体主要是指有完整的篇章结构的形式,是一种独特的文化现象,是某种历史内容长期积淀的产物。独立成篇的文体体载(或样式、体制)是文体构成的规格和模式,在众多的模式中,文体模式应用范围较广,它是指某一类具有共同特征的文章模型,它具有“编码”和“解码”功能。
一、把握文体模式的编码功能
说到编码,它原是指拍电报所常用的程序,后来成为电子计算机中的一个常用术语。它是指将某种信息用规定的一组代码来表示的过程,现已被文章学、文艺学等学科所借用。也就是说,任何一个作家想通过文学作品来传递一定的信息,阐释自己的观点,就必须遵循、采用某种文体模式所提供的代码组合程序,即作家写作首先要确定一种文体,一种固定的结构模式,然后进行立意、布局、谋篇。关于文体,古人有过极其重要的论述。明代徐师曾在《文体明辨·序说》中指出:“文章以体制为先,精工次之,失其体制,虽浮声切响,抽黄对白,极其精工,不可谓之文矣。”上世纪30年代施畸在《中国文体论》中说:“创作文章,如不论体美,其势犹无轨之火车,失缰之骏马,虽在天才,不免危殆。”所以赏析文学作品首先要把握作家的布局谋篇、篇章结构:
1.宏观把握,构建整体结构
文体一般是由表层结构和深层结构两大部分构成。文体的表层结构是指构成文体的比较直接的文章因素,包括表达手法、题材内容、结构类型、语言体式、形态格式五个方面。笔者认为高师学生在学习鉴赏文学作品时,很重要的是明确作者的构思创作意图。
如法国文学大师巴尔扎克在他青年时期就想要写一部宏伟巨著,他采用结构上分类整理、编目的方法,把众多的人物和篇章联成一个整体。巴尔扎克把全部作品分为三大类:“风俗研究”、“哲学研究”、“分析研究”。巴尔扎克在《人间喜剧·序言》中写道:“法国社会将成为历史家,我不过是这位历史家的书记而已。开列恶癖与德行的清单,搜集激情的主要事实,描绘各种性格,选择社会上主要的事件……我也许能够写出一部历史学家忘掉了的历史,即风俗史。”这一段话精辟地阐明了《人间喜剧》的创作意图和宏伟构思。他凭着自己的生活经历和占有的材料开始了他一生最重要的创作。这部《人间喜剧》包含从1829年到1848年间创作的91部作品,内容丰富,人物繁多,被称为“法国社会的百科全书”,是一部包罗万象的法国风俗史。他之所以能完成这部巨著,首先是他做到了能从宏观上把握文体的结构,构建整体框架。他采用的“人物再现法”尤其值得肯定,即让一个人物在几部作品中重复出现,几部作品合在一起完成对这个人物的塑造,构成了一个完整形象。他让460多个人物在75部作品中重复出现,把小说反映的生活贯穿起来,构成了社会整体,从而让阅读者透过人物的各个方面对其所生活的社会有一个更全面深刻的了解。如人们熟知的充满资产阶级“父爱”但最后落魄而死的高老头,出身低微但一心向上爬的野心家拉斯蒂涅,视黄金为生命但弃亲情于不顾的暴发户葛朗台。这些人物正是法国上流社会形形色色的代表。这里,作者构思宏伟,涉及社会各个方面,体现了运用文体创作的功能。作家必须“选文以定篇”,才能使体裁的概念、演化及写作要求,在特定文本中得到具体化的体现。承载物明确,这是写出好作品的重要条件。
2.微观设计,源于生活,高于生活
作家一旦在心中构思了一部作品,就要积累材料。赏析文学作品,就要熟悉了解作者的生活环境、成长经历和创作过程。我们知道很多作家的成名作或代表作都是与作家的亲身经历分不开的。我们所熟知的鲁迅的一些作品如《故乡》、《从百草园到三味书屋》等都渗透着作家的真情实感,读起来有很强的感染力。我国唐代著名诗人白居易能写出《琵琶行》这样的名篇,缘于文中抒发了“同是天涯沦落人”的共同感受;杜甫被誉为“诗圣”,因为他始终忧国忧民,所写的诗来源于他的生活和经历,如《春望》、《茅屋为秋风所破歌》、《登高》等无不饱含他的深厚感情;英国诗人拜伦被称为“社会的急先锋”,那是因为他在他短暂的三十几年中没有停止过战斗,走到一处就投身于为自由而战之中,他把自己的亲身经历和感受写成抒情诗《恰尔德·哈洛尔德游记》,读来感人至深。作家王蒙在《王蒙谈创作》中说:“我们几乎可以这样说,这些抒情主人公便是作者自己,至少非常靠近作者自己。”这样,说作品是作家自己“心灵的外现”并不为过。真实生活中许多动人心魄的事件被人报道,其情节的典型、真实比起作家精心构思的故事要略胜一筹。因此说源于生活、高于生活的内容更受人欢迎,因为许多人越来越关注这个世界,关注作家所触及到的社会问题及其所折射的哲理,从而使文章负载一定的信息,拓宽了人们想象思维的空间。
二、解读文体模式的解码功能
文体模式既能为作家提供编码程序,又能给阅读分析作品暗示解码方式。解码,也是电子计算机中的一个术语,它指的是根据某种双方共认的组合规律,把一组特定的代码还原为某种信息的过程,现在它已成为人们研究或欣赏文本时所用的一个术语。也就是说,高师学生要掌握解读方式,只有破译了作者的编码,了解了作者的创作过程,才能为真正理解作品的思想内容创造条件。1.了解不同民族的不同文体结构,学会从不同角度审视
对于以文体形式构成的中国小说,早在上世纪30年代唐铖在其《国故新探》一书中即认为,韵文的“构成素”有六种,即整、俪、叶、韵、谐、度。他的基本观点有一定的积极意义,但由于只限于韵文,所以也有一定的局限性。任何一种文体,它的体裁样式,语言风格,表达手法,结构方式等,都会体现出不同特征。各国各民族不同的文化,归根结底是由其传统文化、民族心理差异形成的。
一个民族的文体样式,总是根植于自己民族的土壤之中,并为本民族人民所喜闻乐见。如中国的唐诗宋词和明清章回小说都具有我们民族的形式和特点。中国小说,重视故事情节,来龙去脉清晰,人物鲜明,线索明了,景物描写蕴含意境,并注重通过对话表现人物身份、性格、精神,喜欢团圆结局;外国小说刻画人物细致入微,重视心理描写,景物描写用墨如泼等等。分析各国小说结构,我们不难看出它们之间明显的区别。
2.了解作家风格,挖掘作品内涵
不同的作家在使用不同文体时,由于作家的社会经历、文化背景、审美意识等方面的不同而显示出不同的文体风格。笔者认为,了解作者的写作风格,是解读作品内容的有效途径之一。歌德在《歌德谈话录》中说,“一个作家的风格是他内心生活的准确标志。”一个严肃谨慎、一丝不苟的人,他的文体风格也一定会打上这种烙印。鲁迅的文章,尤其是杂文,语言犀利幽默、讽刺意味性强。这犹如他本人:对敌人他始终是“横眉冷对”,立场坚定,决不妥协;而对人民大众则真正做到了“俯首甘为”,为人民呐喊助威,深得人民的支持和拥护。同是短篇小说作家,法国的莫泊桑长于捕捉生活细节,写的作品如《羊脂球》、《项链》等以篇幅短小精悍、处处以小见大、出入意料的结局及耐人寻味的语言而形成独特风格;美国作家欧·亨利的作品风格则以“含泪的微笑”著称于世。
3.解读作品应具备的条件
要想读懂作品,就必须在作者和读者之间保存一种对语言代码组合规则的共同理解,这是使信息得以畅通传递的保证。
(1)创造性阅读能力
高师学生应该不断提高自己的创造性阅读能力。教师应积极鼓励学生大胆质疑,不断超越文章内容,悟出新思想,获得新见解。随着素质教育的实施,文学专业课的教学目标更加明确,更加注重对学生创新能力的培养。因此,高校教师在讲课中要注重引导学生,创设愉快情境,激活他们的思维,鼓励他们畅所欲言,发表他们的独到见解。如果一味照本宣科,会束缚学生的思想。要想达到这种状态,必须改变高校教师的观念,不仅使学生“学会”学习,还要达到“会学”,学以致用。只有这样才能使学生在接受信息的同时,根据自己的实际能力,达到最佳的解读文章的能力。
(2)批判性阅读能力
这是一种对文章作出个人判断的思维活动。可以培养训练读者多种思维技能,即独立分析问题、解决问题的能力。德国格·格林在《接受美学简介》中指出:“作品里充满图表结构和暗射空白,图表要由读者吃透,空白要由读者填写。”如果读者分析能力不强,这个空白将还是空白。比如分析《红与黑》中的于连这个人物形象,把于连说成是奋斗的典型,就有很多人难以苟同。有人说他傻,临死前可以争取自由,但他选择了死。学生讨论时各抒己见,认为他的悲剧不是个人的,是社会造成的,因为在资本主义社会里,等级观念强,要想进入上流社会比登天还难。高师的学生运用批判性思维,不迷信权威,不迷信书本,结合自己的阅历和理解分析从中悟出了结论。运用文体学的功能,学习鉴赏中外文学作品,努力探索作品中蕴涵的民族心理和时代精神,了解人类丰富的社会生活和情感世界,具有重大意义。
参考文献:
[1]金振邦.文体学[M].长春:东北师范大学出版社,1994.
[2]甘和平.语文创新教育与批判性思维能力的培养[J].语文教学与研究,2000(10).
[3]申丹.论西方现代文学文体学在小说翻译中的作用[J].外语与翻译,1998(4).
[4]钱志熙.再论古代文学文体学的内涵与方法[J].新华文摘,2005(21).
|